БААЛ
Датум премијере: 02.10.2026.
БААЛ
Датум премијере: 02.10.2026.
„БААЛ“ је прва драма Бертолта Брехта, написана 1918. године. Кроз лик младог песника који одбацује друштвене норме и границе, Брехт...
Прочитај више- Аутор: Бертолт Брехт
- Преводилац: Слободан Глумац
- Редитељ: Примож Екарт
- Ауторка адаптације и драматуршкиња: Тијана Грумић
- Сценографкиња: Зорана Петров
- Костимографкиња: Маја Мирковић
- Стручна сарадница за костим: Биљана Тегелтија Бојанић
- Кореографкиња и сарадница за сценски покрет: Ана Дубљевић
- Композитор: Митја Врховник-Смрекар
- Дизајнер светла: Андреј Хајдињак
- Асистенткиње редитеља: Тамара Гашић и Маша Цвркотић
О АУТОРИМА
БЕРТОЛТ БРЕХТ, један од најутицајнијих позоришних практичара и драмских писаца 20. века, рођен је 1898. године у немачком граду Аугзбургу. Након што је служио као болничар у Првом светском рату и ужаснут последицама рата, прво је отишао у Минхен, а затим у Берлин у потрази за каријером у позоришту. Тај период његовог живота завршио се 1933. године када су нацисти дошли на власт у Немачкој. Брехт је побегао из Немачке, а током тог периода нацисти су му формално одузели држављанство, тако да је био апатрид.
Брехт се 1941. године настанио у САД, надајући се да ће писати за Холивуд, али се 1947. године, након саслушања пред Одбором Представничког дома за антиамеричке активности због оптужби да је комуниста, вратио у Европу. У Источном Берлину је 1949. године, заједно са тадашњом женом, глумицом Хеленом Вајгел, основао позоришну трупу Берлински ансамбл (Berliner Ensemble).
Његов књижевни рад је заиста обиман и о њему је на немачком језику писано много, као о мало којем немачком писцу прве половине 20. века. Писао је песме и приповетке, али је у првом реду познат као драмски писац – не само као аутор многобројних комада, него и као творац епског театра. Основни циљ теорије епског театра јесте да гледаоца наведе на рационалну критику и анализу, односно преиспитивање свега што се види на сцени. Стварао је у нади да ће публика доћи до сазнања о реалности као конструкцији која је променљива, а својим теоријским и практичним радом значајно је утицао на ток савременог позоришта.
Време друштвених превирања у којем је Брехт живео дало је снажну политичку димензију његовом целокупном стваралаштву.
Баал је његова најранија драма коју је написао са свега двадесет година.
ПРИМОЖ ЕКАРТ је глумац, позоришни и филмски редитељ. Дипломирао је глуму на АГРФТ-у у Љубљани. Поред рада у институционалној и ванинституционалној позоришној, филмској, радио и телевизијској продукцији, интензивно се бавио и уличним позориштем и био је члан Позоришта Ане Монро скоро две деценије, од 1990. до 2010. године. Са овим колективом био је и пионир импровизационог позоришта у Словенији, а био је и један од суоснивача Импролиге и фестивала уличног позоришта Ане Десетнице.
Године 2007. Екарт је режирао своју прву представу, у којој је и глумио. Од тада се углавном посвећује режији. Режирао је у институционалним позориштима, а истовремено је основао независну продукцијску кућу Имагинарни, са којом је копродуцирао и режирао поприличан број представа, од којих су неке освојиле значајне награде. До сада је режирао у МГЛ, СНГ Драма Љубљана, СНГ Нова Горица, Љубљанском луткарском позоришту, Шентјакобском гледалишчу, Мини театру, Прешерновом гледалишчу Крањ, СНГ Драма Марибор, Местном гледалишчу Птуј и Цанкарјевом дому.
Године 2013. режирао је свој први кратки играни филм са којим је магистрирао филмску режију на АГРФТ-у. Поред студија глуме и филмске режије, образовао се и на Lee Strasberg Theatre Institute у Њујорку и на многим домаћим и међународним радионицама које су водили познати домаћи и страни ствараоци.
За свој рад добио је домаће и међународне награде. Прича о укусном лешу или како је Роман Абрамович… или Гозба, у режији Екарта, награђена је наградом Рудија Шелиге и наградом публике на фестивалу Теден словенске драме. На фестивалу Борштниково сречање, представа је добила награду Удружења позоришних критичара и театролога за најбољу представу у сезони 2011/2012. Била је уврштена у званични програм престижног међународног позоришног фестивала Битеф. Представа Европа, у режији Екарта, освојила је Марулову награду за уметничко достигнуће на Међународном фестивалу најбољих представа хрватских аутора Марулићеви дани у Сплиту. Представа Немоћ, у режији Екарта и продукцији Имагинарни, добила је Гран при фестивала Борштниково сречање за најбољу представу, награду за најбољег младог глумца и награду за најбољу сценографију на 52. фестивалу Борштниково сречање. Екарт је добио награду на фестивалу Дани комедије у Цељу за режију представе Живела вулва!, у продукцији Имагинарни и копродукцији Мини театра. Од 2020. године, Екарт се уз свој стваралачки рад посвећује и педагошком раду на СВШГУГЛ у Љубљани, где предаје предмет Уметност глуме.
ТИЈАНА ГРУМИЋ је драмска списатељица и драматуршкиња. Дипломирала је и мастерирала на Катедри за драматургију Факултета драмских уметности у Београду. Ауторка је неколико драматизација и више од десет оригиналних драмских текстова који су извођени у позориштима широм Србије, као и у Црној Гори, Словенији, Хрватској, Грузији, Италији и Немачкој. Текстови су јој превођени на енглески, немачки, италијански, руски, пољски, словеначки, грузијски и румунски језик, и објављивани у домаћим и страним часописима и антологијама. Осим писања, активно ради као драматуршкиња на пројектима у позориштима широм Србије и региона. За свој досадашњи рад добила је многе награде, међу којима и награду за целокупно драмско стваралаштво „Борислав Михајловић Михиз“ коју додељује Српска читаоница у Иригу, као и специјалну Стеријину награду додељену ауторском тиму представе 52 херца на 58. Стеријином позорју. Добитница је и награде Inspirational Playwright за 2024. годину као једна од троје драмских писаца из целог света, а коју сваке три године додељују мрежа Write Local Play Global и Извршни одбор међународног удружења ASSITEJ. Једна је од оснивачица регионалне платформе Од малих ног(у), посвећене развоју и афирмацији позоришта за децу и младе у региону. Од 2023. до 2025. године била је коселекторка Битеф фестивала, а од 2025. је чланица Извршног одбора ASSITEJ-а Србије. Ради као доценткиња на Катедри за драматургију Факултета драмских уметности у Београду. Пише за децу и одрасле.
Улоге
Баал
Лујза, Дрвосеча, Жена у мушком свету
Емилија, Дрвосеча, Гошћа у бару, Жена у мушком свету
Јоханес, Дрвосеча, Гост у бару
Јохана, Дрвосеча, Гошћа у бару, Жена у мушком свету
Екарт, Дрвосеча, Гост у бару
Софија, Дрвосеча, Гошћа у бару, Жена у мушком свету
Млада жена, Дрвосеча, Гошћа у бару, Једна сестра, Жена у мушком свету
Реквизитерка на сцени
УМЕСТО РЕЧИ АУТОРА, РАЗГОВОР АУТОРА
ТИЈАНА: Баал је Брехтов први текст и написао га је када је имао само 20 година, али му се изнова и изнова враћао кроз живот и рад. Какви су твоји сусрети са Баалом и шта те је данас привукло овом Брехтовом тексту?
ПРИМОЖ:
Моји сусрети са Баалом су необични, а неки од њих сежу дубоко у моју личну историју.
Пре много година, када још нисам знао да ћу се позориштем бавити професионално, иако ме је оно већ тада занимало, гледао сам реинтерпретацију Баала – у то време то још нипошто није био тренд у позоришту 🙂 – у режији Драгана Живадинова, под насловом Ретрогардистички догађај Марија Наблоцка.
Било је то средином осамдесетих година прошлог века, у време веома бурних дешавања у музици, позоришту и друштву уопште: ретрогардизам, Лајбах, Ирвин, НСК, панк, нови талас, нови друштвени покрети.
Представу смо као гледаоци гледали у напуштеној кући у центру града. Почела је у поноћ. Седели смо усред сцене, која је била конструисана тако да су у њеном поду биле направљене рупе из којих су вириле само наше главе. Баш између наших глава кретали су се Баал, Екарт, Софија Бергер…
Та представа је за мене била иницијација у позориште.
Други сусрет догодио се нешто касније, када сам на студијама компаративне књижевности искористио овај текст за свој први написани – и једини, јер сам се убрзо након тога уписао на Академију – семинарски рад.
Заиста не може бити случајно што сам пре неколико месеци, међу стварима које сам оставио код родитеља када сам се одселио од куће, пронашао управо тај рад, откуцан још на аналогној писаћој машини. Прочитао сам га и зачудио се сопственом тадашњем размишљању о тексту.
Трећи пут ми се Баал „догодио“ када ме је Дамјан Кецојевић позвао да режирам овај текст.
И очигледно се, у различитим животним периодима, у различитим улогама и као другачији човек, враћам Баалу. Слично као и Брехт.
ТИЈАНА: Шта у њему препознајеш као још увек живо у односу на први сусрет са текстом, а шта ти је можда постало недовољно?
ПРИМОЖ: Као што си поменула, Брехт је свој први текст, Баала, написао када је још био веома млад. Као боемски студент у Минхену, слично свом јунаку, са гитаром је обилазио крчме и гостионице. На њега су снажно утицали Рембо и Верлен, а Баала је, између осталог, написао и као свој одговор на романтичну представу о уметнику која је била присутна у тадашњој немачкој драмској књижевности.
Наравно, запитао сам се које теме у овом тексту, насталом пре више од сто година, још увек могу да нам се обрате данас. С друге стране, Брехтова књижевност јесте класична и у његовим текстовима постоје теме које можемо да сагледамо из другачије, свеже перспективе, кроз савремени поглед на друштво. Управо зато мислим да су његови текстови и данас вредни поновног читања, промишљања и другачијег приступа њиховом постављању на сцену.
Зато сам већ у првим разговорима са управом позоришта предложио да померимо тежиште приче о Баалу и да у средиште поставимо приче жена које су се са њим среле. Баал, на свом готово делиријумском путовању, заувек мења судбине жена које сусреће: Емилије, Јохане, Софије Бергер, Младе жене.
Прелажење граница које се догађа кроз те сусрете била је тема која нас је током целог процеса посебно занимала. То је тема која би, по мом мишљењу, требало да буде присутна у нашем размишљању о односима у савременом друштву. И не само када говоримо о односима међу половима или међу људима уопште, већ и на политичком нивоу – у односу ауторитарних друштвених система према појединцу и према различитим друштвеним групама.
Са тим прелажењем граница као појединци сусрећемо се у најразличитијим ситуацијама и на различитим нивоима. Понекад су та прелажења толико суптилна да их више ни не примећујемо. Или смо их толико интернализовали да их доживљавамо као нешто природно и саморазумљиво.
А управо због те њихове саморазумљивости, као и због тога што смо их и сами интернализовали, често више нисмо ни у стању да их препознамо, а самим тим ни да их променимо.
ТИЈАНА: Свет Баала је изразито мушки свет. Шта се, по твом мишљењу, догађа са овом причом када у први план ставимо жене које тај свет окружује?
ПРИМОЖ: Управо тако. У Брехтовом Баалу у средишту догађања налази се свет мушкараца, док су женски ликови попут некаквих успутних епизода на Бааловом путу ка пропасти.
Тим померањем перспективе у читању приче пажњу гледатељки и гледатеља усмеравамо ка ономе што у тексту није записано, није изговорено, али је и те како присутно у данашњем свету. То је насиље и његове последице.
Пре свега, то је насиље које долази из позиције јачег, безобзирнијег, оног који себи, наводно, даје за право да користи насиље због неких виших циљева или зато што верује у сопствену изабраност и надмоћ.
У Бааловом случају то је позиција уметника, односно бога, и као таква она сама по себи није доведена у питање.
Акутна ситуација у данашњем свету јесте управо то: када се, на основу идеје о изабраности једног народа и под изговором сопствене безбедности, врши геноцид над другим народом или се сопствени интереси намећу захваљујући економској и војној моћи. То је, наравно, макро поглед. Али ако ствари посматрамо из микро перспективе, морамо да будемо свесни да насиље често почиње управо код куће и да су његове најчешће жртве жене.
Ја, за сад, имам једно питање за тебе: шта мислиш у улози и позицији које приче имају у данашњем свету, друштву?
ТИЈАНА: Мислим да су приче одувек биле градивни елемент сваког друштва, али да је данас посебно видљива њихова суштинска важност. Једна културолошка теорија говори о томе да су прве људске насеобине и градови настајали управо око места на којима су се причале приче. Људи су се окупљали око ватре и, како се не би угасила, они су причали приче. Постоји и теорија која каже да је, осим људских насеобина, тако настало и позориште. Дакле, јасна је важност прича у контексту обе ове теорије – како за пуко преживљавање људи, тако и за храњење њиховог духа. Међутим данас, када живимо у свету пост-истине и релативизовања свега, приче су додатно важне јер обликују нашу свакодневицу и поимање света. Питање тога које приче причамо, бележимо и памтимо, а које искључујемо и бришемо из јавног дискурса јесте политичко питање, које је такође неодвојиво од питања тога ко те приче прича и ко има, односно нема право да исприча своју причу. Тако је, на неки начин, и ова адаптација Баала управо полемика баш о томе.
О ПРЕЛАЖЕЊУ ГРАНИЦА
„Први пут сам видела пенис одраслог мушкарца када сам имала шест година. Јурио нас је по парку, успеле смо да се сакријемо у улаз зграде.“
„У петом разреду професор математике ме је почупао јако за косу и просиктао кроз зубе „Цркла дабогда!“, зато што ми резултат једначине није био тачан.“
„Са дванаест година сам добила менструацију, страшно сам то крила. Страх ме је био да ме дечаци не прозивају.“
„Професор глуме, од њега сам, са шеснаест, побегла махнито трчећи из неке зграде на Новом Београду, где је мене и моју другарицу довео на „додатни час“. Била сам сама с њим у мрклом мраку. „Учио ме“ како да играм стискавац. Мрзела сам га, наставила сам да долазим на глуму, ником нисам рекла.“
„Онај Грк, код њега сам отишла на пиће и да ми покаже како тетовира. Поцепао ми је мајицу из једног потеза, па сам бежала кроз хаусторе. Тог лета је моју другарицу силовао неки други Грк, на неком другом острву, полиција није урадила ништа.“
„Другар један, на журци некој, опалио ми шамарчину тако да сам слетела са столице. Није му се свидело питање које сам му поставила.“
„У четрдесетим сам се опет страшно заљубила. У жену. Лудило. Блискост коначно! Оргазми, коначно! Заправо ме је манипулисала, контролисала, није знала да комуницира, још мање како да се повеже са својим осећањима, лагала ме, варала, била онај најгори неодољиви, патријархални, избегавајући, охоли, нарцисоидни мушкарац, који те испљуне чим му ставиш до знања да је доста, шутне те и нађе одмах нову жртву. Била је већи „мушкарац“ од свих с којима сам до тад била.“
МУШКОСФЕРА
Мушкосфера (manosphere) је мрежа онлајн форума, блогова, подкаста и других интернет заједница које промовишу екстремне облике мушкости, противе се феминизму и често шире мржњу према женама. Мушкосфера је повезана са узнемиравањем на интернету, радикализацијом мушкараца у контексту мизогиног деловања и повећањем насиља над женама.
Манца Липоглавшек, словеначка драматуршкиња, списатељица и позоришна радница, у свом раду „Мушкосфера кроз векове“ спровела је једну врсту експеримента / игре у којој се на картицама налазе примери изјава на тему жена, рода и сексуалности са идејом да учесници препознају којим канонским филозофима, ауторима, мислиоцима и другим личностима из јавног живота припадају поменуте изјаве. Неке од изјава које су коришћене у том раду можете прочитати овде:
„Однос између мушкарца и жене по природи је однос између надређеног и подређеног, односно владара и онога над ким се влада.“
Аристотел, антички филозоф
„Мушкарца треба васпитавати за рат, а жену за одмор ратника: све друго је лудост.“
Фридрих Ниче, немачки филозоф
„Жени не приличи да буде храбра или превише паметна.“
Аристотел, антички филозоф
„Кључ за разумевање жена јесте свест о томе да их воде емоције, а не логика.“
Ендрју Тејт, самопроглашени мизогин и инфлуенсер мушкосфере
„Жене немају ни суштину, жене нису, жене нису ништа. Ако си нешто, онда си мушкарац, а ако ниси ништа, онда си жена.“
Ото Вајнингер, аустријски филозоф, аутор књиге Пол и карактер
„Жене су по природи манипулативне. Знају како да искористе свој изглед и шарм да би добиле оно што желе.“
Ендрју Тејт, самопроглашени мизогин и инфлуенсер мушкосфере
„Не мислим да је нарочито погрешно ударити жену, мада не препоручујем да се то ради на исти начин на који би ударио мушкарца. Шамар отвореном шаком је бољи од ударца песницом.“
Шон Конери, шкотски глумац
„Ако је силовање неизбежно, само се опусти и уживај.“
Клејтон Вилијамс, бивши гувернер Тексаса
„Према женама се треба односити као према особама с мало осећаја за правду.“
Сигмунд Фројд, аустријски психоаналитичар
„Основни недостатак женског карактера јесте недостатак осећаја за правду. Та темељна мана узрокује лажљивост, неверство, издају, незахвалност итд. Жене су много чешће криве за превару и кривоклетство него мушкарци. Упитно је да ли би им уопште требало дозволити да полажу заклетву.“
Артур Шопенхауер, немачки филозоф













